Como marcas que lideram o mercado usam o poder das imagens para gerar conexão, clareza e conversão

Você está rolando o feed e, de repente, para o olhar. É uma imagem simples, mas as cores, o enquadramento e a harmonia chamam a atenção. O slogan é curto, mas comunica exatamente o que você sente. Isso é visual storytelling em ação, a capacidade de traduzir uma ideia em uma narrativa visual que prende o olhar, desperta emoção e fixa a mensagem.

Estudos apontam que as pessoas retém até 95% de uma mensagem quando a consome em formato visual, contra apenas 10% em texto. E com o tempo médio de atenção online caindo por menos de 8 segundos (Microsoft, 2024), o poder de síntese visual tornou-se uma vantagem competitiva.

No marketing, o storytelling visual é a ponte entre dados e emoção, design e propósito. Ele contém imagens, gráficos, vídeos e microinterações para transformar conteúdos mais frios (como relatórios, funcionalidades ou produtos técnicos) em narrativas vivas, simples de entender e difíceis de esquecer.

O que é visual storytelling (e por que ele faz das marcas mais fortes)

O visual storytelling é o processo de transmitir uma história, conceito ou valor de marca por meio de elementos visuais. Vai além da estética: é sobre estruturar o olhar e o sentimento do público, conduzindo-o pela jornada da marca.

Empresas que dominam essa prática usam cores, movimento, tipografia e composição não apenas para “decorar”, mas para comunicar significado e intenção. Isso vale tanto para uma landing page quanto para uma campanha global, o importante é que cada peça contenha uma parte consistente da história da marca.

Segundo o Content Marketing Institute, 49% das marcas B2B já consideram o visual storytelling necessário para comunicar mensagens complexas com claras, e páginas com elementos visuais estratégicos convertem até 80% mais do que as que dependem somente de texto.

Componentes-chave do storytelling visual eficaz

Cor: traduz emoções e valores

Uma paleta de cores define o tom da mensagem. Vermelhos e laranjas despertam urgência e energia; azuis e verdes reforçam segurança e confiança. A Coca-Cola domina esse código cromático há décadas: o vermelho icônico transmite paixão e vitalidade, emoções centrais ao posicionamento da marca.

Composição: guia o olhar

Um bom design não é sobre “encher espaços”, e sim despertar e prender a atenção. A regra dos terços, o uso de linhas guias e o contraste visual direcionado ao público ao ponto focal, seja um produto, um CTA ou uma ideia.

Contexto: dá relevância

Visual sem contexto é ruído. A força do storytelling está em conectar elementos visuais ao universo e às dores do público. A Dove, por exemplo, usa rostos reais e expressões autênticas para transmitir autoestima, reforçando o propósito de “beleza verdadeira”.

Consistência: construindo confiança

Um estilo visual consistente entre canais (site, social, mídia paga, UX) reforça reconhecimento e autoridade. O design da Apple é exemplo máximo de consistência: a mesma linguagem visual, comunicação, inovação e simplicidade, seja num comercial, no site ou na interface de um produto.

De campanhas a interfaces, onde a narrativa visual acontece

A narrativa visual se manifesta de várias formas, veja só:

Vídeos: narrativas emocionais e dados em movimento. Campanhas como o Spotify Wrapped transformam dados de comportamento em experiências altamente especializadas.

Infográficos: traduzem complexidade em clareza. A HubSpot usa visualizações interativas para explicar jornadas de marketing, gerando 3x mais compartilhamentos que postagens puramente textuais.

Motion design e UI: interfaces animadas e microinterações reforçam a narrativa da marca, tornando a experiência fluida e intuitiva.

Mídias sociais: reels, carrosséis e visuais interativos são o novo palco para histórias rápidas, humanas e personalizadas.

Separamos alguns cases que mostram o resultado que esse impacto do storytelling visual pode proporcionar para uma marca, confira:

O case “Share a Coke” (Coca-Cola) transformou um produto genérico em uma história pessoal, atualizando o logotipo por nomes de pessoas. Resultado: aumento de 2% nas vendas globais e milhões de menções espontâneas nas redes.

A Airbnb, com seu visual minimalista e tom documental, usa vídeos curtos e fotografia autêntica para fortalecer o conceito de pertencimento. Cada frame traduz pertencimento e empatia, valores da marca expressa visualmente.

Já o Itaú, é referência em storytelling de marca aplicada a produtos digitais: suas campanhas unem elementos de UX, design emocional e audiovisual para conectar dados (educação financeira, consumo consciente) a narrativas humanas e acessíveis.

Esses exemplos evidenciam que marcas fortes não apenas comunicam, elas projetam sensações e criam lembranças.

Conclusão

O visual storytelling não é uma tendência de design, é uma estratégia de branding e conversão.

Em um mercado saturado de conteúdo e dominado por IA, são as histórias visuais (verdadeiras, humanas e consistentes) que continuam gerando identificação e valor de marca.

Isso significa investir em design que pensa como narrativa, conteúdo que inspira ação e experiências visuais que traduzem propositalmente.

No fim, não vence quem fala mais bonito, vence quem mostra melhor o que acredita.